一、铜官窑有独特的艺术风格
    长沙铜官窑窑址位于湖南省长沙市北郊铜官镇瓦喳坪，分布于石渚新河两岸，称为“铜官窑”、“长沙窑”或“瓦喳坪窑”。因发现较晚，也不见于历史文献记载，故不被人们所熟悉。经考证：长沙窑创烧于初唐，盛于晚唐及五代时期，五代以后衰落。它是一处规模很大的制瓷窑场，也是唐代一处非常重要的瓷窑，从发掘的实物研究，长沙窑不论从造型、装饰还是工艺材料等方面都有其独特的艺术特点；
    （1）、造型的风格
    长沙窑的造型十分考究，而且品种繁多，只从日用陶器讲，就有非常多的式样，计有盘口壶、执壶、葫芦形壶、水注、长颈瓶、蒜头瓶和坛罐、洗、盂、杯、碗、碟、缽、盏托、盒、灯、枕、炉、鼎等。日用瓷以罐和壶的形式最多见，特别是以壶的造型之多在唐代是首屈一指的。以壶为例，壶口就有直口、盘口、洗形口和喇叭口等多种，壶腹就有筒状腹、圆球腹、椭圆形腹、瓜棱形腹、扁圆腹、袋状腹、蒜头式腹和葫芦形腹等，而且一种腹又有高低、肥瘦、深浅和弧度大小的差异。壶流有方形、八角形、直管形等，有的细长弯曲、轻巧灵秀。长沙窑造型的最大特点是善于随型变化而变化，以壶柄为例，壶颈矮的柄就短粗、壶颈高的柄就细长、壶腹圆鼓的柄几乎成半圆形、壶腹修长的柄就细长垂直、壶腹若为动物形、柄就捏成了高翘的尾巴，实在耐人寻味。现藏湖南省博物馆的釉下彩执壶，撇口、短颈、椭圆形腹、平底矮圆足，壶身一侧附长曲形把手，相对置一管状注口，造型别致，形式美观，与其装饰谐和成趣，达到了一种拙朴其外、秀美其中的艺术效果。这是窑工们汗水和智慧的结晶，它们以丰富的想象力和扎实的手上功夫，对周围事物的细致观察创造的结果。长沙窑的泥塑玩具的造型也很可爱；圆乎乎的鸟显得那样幼稚，小巧玲珑的狮子、老虎和猪、狗等显得那样的天真富有生活情趣。他们寄托了窑工们的朴实美好的愿望，并反映了窑工们对理想生活的热爱，他们把一块没有生命的泥巴往手里一捏，就成了一件有艺术生命的泥玩具，它是来自于生活、从生活中吸取美的形象创造而成的。这些小瓷塑体身多镂一小圆孔，可以吹响，从它的造型特点分析，有的是陈设欣赏的艺术品，有的是文房的用具，不管做什么用途，又都可以作儿童的玩具。
    （2）、装饰的风格
    铜官窑是中国陶瓷釉下彩的创始地，它的装饰艺术也独具特色、品种多样。有青釉褐彩、有青釉褐绿彩等，区别于岳州窑只烧单一青釉，很少有附加装饰的瓷器，白釉、绿釉也是长沙窑瓷器装饰的一种新尝试，白的色调与北方不同，具有乳烛效果。模印贴花装饰突破了当时青瓷只用刻划、堆塑装饰的格局；见有狮子、葡萄、椰林、牡丹、双鱼等多种贴花图案，窑工们把贴花涂上褐彩，然后再罩釉，经高温烧成后，褐斑非常之眴丽，，贴花形象也隐显出来，具有融绘画与浮雕于一体的多层次的美感，也具有金银帖花的装饰效果，长沙窑的褐彩模印贴花可能就是受当时金银器贴花的影响。另外纹饰题材广泛也是长沙窑的装饰特点，其内容涉及到山水、人物、鸟兽、花卉与诗文等。花鸟是釉下彩画中最常见的，多在壶腹上出现，能在有限的瓷面上表现出无限的生机，如褐绿彩绘莲花图，画面生机勃勃，淡雅飘逸，一花两叶，婷婷玉立于水面，其他花草也各显风姿，有的逢时盛开，有的互为映衬，也有的迎风摇曳，还有的蜂蝶飞舞其间，形成天真浑朴、意境优雅的画面。也有表现鸟雀的瞬间动作别有情趣；有的静立于荷塘边，有的跳跃于花丛中，有的展翅伴云于高空，每一个形象都构成一个画面，无一雷同。画工们追求一种自由舒展、轻松优美的韵律，笔画潇洒豪迈，一挥而就，这些形象来自于生活，又区别于生活，忠实于对象，而又不为对象所拘束，鸟周围有水波莲纹，画面层次分明、动静有致。山水题材也具有特点，还以上面提到的长沙窑釉下彩执壶为例；壶身通体彩绘，正面主题纹饰采用褐绿相间的连珠纹组成一幅重重叠叠的山峦性，背面把手附近作辅助纹饰的像水浪纹，整个画面显得饱满洒脱，富有节奏。画面不仅拥有中国画的笔墨韵味和地方特点，而且还带有一种异国情调，这充分显示了窑工们融外来文化于自身的能力。此外、长沙窑出土的器物中，题诗作词也颇具特色，均用褐彩随意书写于器物的显见处，内容大多是五言民歌，也有一部分谚语、俗语。文字通俗易懂，民间生活气息浓厚，多反映了庶民阶层的生活习尚和处世哲学。如“鸟飞平无近远，人随流水西东。白云千里万里，明月前溪后溪”。“天地平如水，王道自然开。家中无学子，官从何处来”。“客人莫直入，直入主人嗔。打门三五下，自有出来人”。“罗网之鸟。悔不高飞”。“富从升合起，贫从不记来”。“人生一世，草生一时”。“屋漏不盖，损其梁柱”等。还有抒发感情的有“君生我未生，我生君已老。君恨我生迟，我恨君生早”。“男儿大丈夫，何用本乡居。明月家家有，黄金何处无”。另外还有赞语和款识，如“美春酒”，“自入新峰市，唯闻旧酒香”，“酒温香浓”等。总之多种多样，举不胜举，它不论从形式到内容都是前所未有的。
     （3）、工艺材料的特点
    长沙窑在工艺材料方面也有自己的特色，出现了最早的釉下彩装饰，而且胎质细密，能在青黄釉下画绿彩，这是当时瓷器烧造工艺技术上的一项突出成就，随着烧造工艺上的进步、釉料处理和施釉技术的提高，材质也也越来越丰富起来，早期的釉下彩只使用单一的褐彩，后来发展为褐、绿、蓝等多种彩色。长沙窑还利用模具压制各种贴花纹饰于器物表面上，再上釉烧制，形成多层次的美感。

    二、铜官窑对后来陶瓷发展的影响
     长沙铜官窑对后来陶瓷艺术的影响极其深远，如宋代瓷州窑的白地黑花，吉州窑的白地褐花以及明青花瓷器，都受了长沙铜官窑釉下彩的启发，长沙铜官窑的釉下彩画风是属于写意手法表现的。他们对物象和图案加以提炼，摸索出了一种简笔写意画法，走出了一条自己的艺术道路，用色彩描述，不加修饰，一挥而就。随后，宋代磁州窑出现的铁锈花装饰，也是用绘画写意的手法表现的，显然是受长沙窑的影响。长沙窑的简笔写意运用到瓷器上，是当时文人写意画还没形成之前出现的，是长沙窑工们自己创造出的画法，到宋代磁州窑便全面开发成为了潮流，而且还继承和发展了长沙窑瓷器上的题诗作词装饰。瓷器上写意画法的出现，对文人绘画也有着直接的影响，简笔写意画法从唐代长沙铜官窑一直延续到当代，成为民间陶瓷装饰的一种主要风格。
     三、铜官窑的继承与发展
     我们要继承长沙窑的优秀传统来发展现代陶瓷，先认识和了解它的艺术特点之所在，取其精华用于现代陶瓷，我们不要以为传统是过去的历史，是陈旧的艺术而一味追求现代艺术的新奇和西洋之风，结果淹没了自己的传统特点和地方优势。在新的发展时期，我们在吸收各方面营养的同时，了解和认识优秀的传统很有必要，在地方特点上发展下去，才不至于无根无据。长沙窑不论从造型样式还是题材形似等方面都有其独特之处，它虽然吸收了不少外来文化，但被它消化后变成了属于它自己的东西，具有浓厚的地方特色。我们要学习传统精髓，回顾自己所生存的土壤，寻找真正属于自己位置的艺术天地，融合外来先进文化来发展我们的现代陶瓷。历史是前人创造的，我们拥有像长沙铜官窑这样优美的陶瓷艺术传统而深感骄傲，它在中国陶瓷事业上立下了不可磨灭的功绩。当下的我们要在前人所走过的艺术大路上，迎合现代新潮流向前迈进，不断开发新的有铜官陶瓷特色的艺术作品，为当今长沙铜官地区的陶艺发展作出自己应有的贡献。